（一）
大西南，山岚含神性，风舞自由天。
南高原，水敛似花开，诗行风雅颂。
（二）
多少次打马从大凉山走过，扑面而来的一切事与物，让这片诗性的土地充满温暖。
所有的想象宛如隐遁山林的修持者，随时可以张开智慧的翅膀，如鹰盘旋高天，日夜守护着茫林山间的飞禽走兽及无数植物。
（三）
这是一片诗性的土地，山谷林涧的每棵树、每座山都有神灵护佑，而作为人仅似陌客路过，对山的一切，他们的心里都满怀尊重与敬畏。
（四）
多少年来，我始终以虔诚的目光，仰望着这片土地，每一片自由洒落的阳光下，都鲜活着满山遍野的生命，她们盘踞着沧桑的年轮，诉说着大西南不老的传奇。
多少岁月，我举起轻如月光的眼眸，打量着南高原深情的夜晚，在每一缕充满温情的月光深处，灿若星河的岁月，绵延着不绝的挽唱，吟咏着大西南古老的歌谣。
（五）
在这片母性的山川河流间，人们敬畏天地、顺应天地自然法则，自古与万物生灵一同构成了极地金沙江两岸独特的信仰认知体系。虽然那些深烙在族群的整体过往记忆中的众神，像远去的时光退隐至云端山巅，然而那些对天地万物的认知方式，如同在一脉相承的血液中隐伏的基因，不时在彝人现实的地域生活中撒下智慧的鼓点。
（六）
在这片充满神性的天空下，绵延千万年的父子连名谱系承载着彝人高挺的英雄髻，祖先崇拜灵舞而出的氏族谱牒，鼓点浩朗，声响铿锵。他们在这里播种爱情，他们也在弯弯曲曲的金沙江两岸收获希望。
（七）
在火塘边诞生，在火光中归祖。我们都将如来之初，站在足下的土地，又将回到足下的土壤。在人性的天平上，万物都将归一。
（八）
当人凭借比飞鸟鱼虫、花木草树多出来的那些智慧，以为可以主宰这个世界时，却忽略了我们所能看见的远方的远方，忽略了我们视野之外及想象之外更辽阔无边的认知和时空。
（九）
灵魂在灵动，肉体在消亡。鱼不知有水，水不知风动。在欲望在飞翔，信仰在濒危的当下，当我们以一个民间诗刊的背影站立于天地之时，我们该以山民的神态仰望天际密布的星云，我们该以风语者的姿态叩问天地，我们要像河流一样弯曲着泽被两岸的生灵，学会如风拂细柳，润物细无声。
（十）
诗人写诗，人在诗中。诗人的生活，有个看不见的轴心，诗外的一切都是他诗写的质料。诗人写诗，诗学理念在诗歌中，诗学审美在诗中，诗学体验与修辞，修养在字里行间。诗学不是个虚词，它是一个实在活现在诗人文本中的文字涵养。
轻依岁月，静听自然，天幕如雪。
半盏茶香，悟道天地，参禅一生。
其实，诗学就是参禅的人生哲学。写诗，我们该像山民自在，我们该如山风自由，我们也该似大山伟岸有灵。
（十一）
“山风”天自在，审美有万千。在前行的路上，我们该“像山伟岸有灵，如风自在诗意”，始终用笨拙的笔触描摹那些浮躁之下寂静中孤独的抵达，延展《山风》“山岚含神性，风舞自由天。水敛似花开，诗行风雅颂。”的想象空间与存在哲学。
（十二）
诗歌最先让人记住的，不是它的内容，而是它的声音。就如《诗经》是一种声音，《离骚》也是一种声音。诗人，最重要的，不是写出了什么内容，而是发出了什么样的声音。诗歌的声音是诗人最本质的形象。
（十三）
不同的音符产生不同的声响，音符能处理的事情，总比音乐的想象更多，诗歌能改变的事情，同样比文学的想象更多。
作为“山风”首刊和集结号，在前行的路上，我们应该远离或拒绝那些“站在人群中，看不见人群；站在背影里，忘记了背影；坐在石头上，忘记了依靠；移行于岸上，忘却了大海”诗写者。
（十四）
“山风”是自由的思考行者，文风不可碰瓷。缘此，期待栖居在“山风”中的诗人们，以诗歌的方式感恩着远去的先祖和脚下的大地，并在神性的境界和凡俗中，用诗歌方式与过去和未来对话，生发一个真诗人那充满人类良知的嗓音和手势，最终抵达与回归人性的诗性的土壤。
