瓦其依合在录音棚录音。瓦其依合供图
“计划外”的演唱会
彝族音乐人瓦其依合和他的团队正在为7月10日在北京举行的首唱音乐会做准备，很多事情需要他亲力亲为：做演出服装的布料是他专程跑到北京大红门布料批发市场买来的；演唱会的海报、宣传文案也都要他一一过目。
“开演唱会真不容易。这次演出不同于以往，是乐队现场伴奏，我现在最需要抓紧的就是跟乐队的排练，争取在10日那天能有最好的表现。”快40岁的瓦其依合说起自己的演唱会，却像一个准备参加期末考试的小学生，既激动又有点莫名其妙的紧张。
现场伴奏的乐队叫“黑鹰乐队”，这是因为瓦其依合在彝族原创音乐组合“山鹰组合”中叫“黑鹰”。在上世纪90年代初，“山鹰组合”凭借《走出大凉山》专辑一举成名。“黑鹰乐队”的成员曾深受西洋音乐影响，与瓦其依合合作后，对少数民族的音乐有了新的感悟，还擦出了一些火花。“吉他手有一天听完我的歌，自己弹了弹，突然感慨道：‘吉他还可以这样弹，感觉真是太不一样了。’”瓦其依合很高兴自己跟他们有碰撞，可以相互吸纳和借鉴不同的音乐经验。
很多音乐组合，如果成员要开个唱，可能就意味着这个组合将面临解散。“山鹰组合没有要解散的意思，我们在一起闯荡了快20年，可以说情同手足，想散都散不了，我想我们永远都不会解散吧。”瓦其依合说，这次个人演唱会，如果不是山鹰组合两个兄弟的鼓励和支持，其实他并没有这一计划，因此可以说是一个“计划外”的演唱会。
这次演唱会的主要曲目是瓦其依合去年发行的《黑鹰之梦》专辑里的9首歌曲，而这个专辑同样不在他的计划当中。《黑鹰之梦》专辑的编曲梁旭以前是玩摇滚乐的，在接触到少数民族音乐后，便不可自拔地爱上了独具特色的少数民族音乐。当他听到瓦其依合创作的《神曲》后，便帮助他制作了《神曲》单曲，然后一不做二不休，继续制作了一张融合彝族传统音乐与世界音乐的专辑——《黑鹰之梦》。
“我总是很随性、随意，没有什么计划，不强求什么，20多年来没怎么变过。”瓦其依合说。“山鹰组合”的3个人或许都有着这样的性格，所以他们曾在事业蒸蒸日上之际却选择离开了大城市，回到西南腹地的少数民族聚居区度过了3年的行走采风生活。
那是1997年，“山鹰组合”离开了为他们制作《走出大凉山》专辑的太平洋影音公司，“我们当时真是感觉很痛苦，觉得广州不适合我们，有点茫然。所以我们决定回到能给予我们灵感和原动力的地方去。”
3年的采风，使他们对音乐的理解，包括对人生的态度都发生了很大变化，最重要的是确定了今后要走的“彝族新民谣”音乐道路。在一些朋友的帮助下，他们成立了自己的工作室和公司，制作音乐专辑。
《黑鹰之梦》中的思索与表达
《黑鹰之梦》专辑中的《神曲》是瓦其依合作词作曲的，歌词表达了彝族对人的“来与去”的思考，这种思考显然是受彝族的传统宗教——毕摩教的影响。“来处归地，所见所闻，令你喜悦或令你悲伤，只有自己知道……” 瓦其依合用诗意的语言道出了对世界本源的思索。
专辑中的9首歌曲，有8首是由瓦其依合包揽词曲，或负责谱曲。仅有一首《不要怕》是别人创作的。“不要怕，不要怕，无论伤痛和苦难……”或许是这首歌委婉地表达出了游子漂泊在外的感觉，瓦其依合对它情有独钟。
整张专辑有很多彝族传统音乐和传统文化的元素，有两首歌融合了小裤脚（彝族的一个支系）方言区的民族音乐；《石头》最开始的彝语对白是瓦其依合用彝语在念自己的家谱，这是彝族独特的谱系文化的表现；乐器伴奏中有月琴、口弦、彝族摇铃等彝族乐器的加入。“彝族传统音乐其实是很多元的，不能说哪首歌曲里有彝族音乐元素，哪首没有。我的音乐可以说都是受到彝族传统音乐的影响。”
“山鹰组合”的音乐在悠扬之中带着彝族人特有的野性，张扬一种顽强生命力的同时，却也带着一丝淡淡的忧伤。“其实彝族很多传统音乐的曲调都是忧伤的，或许是长期处于迁徙游走的生活状态和深处荒凉大山的心灵产物。”瓦其依合说出了自己的理解。
献给“隐于山谷的母亲”
演唱会的名称定为“隐于山谷的母亲——瓦其依合‘黑鹰之梦’首唱音乐会”，瓦其依合说这个“母亲”指的是他的族群——彝族。“彝族就像我们的母亲，她有着悠久而灿烂的文化，却很低调和隐忍，而且总是那么坚贞。她隐于山谷之中，我希望她的美好能够让世人所知晓。”或许这正是这个彝族汉子多年用歌声描绘家乡和同胞，忍受漂泊之苦的原因。
瓦其依合喜欢北京，他觉得北京很包容，也很多元，而且在这里总能遇到志同道合的朋友，有种踏实的感觉。但随着年纪的增长，他越来越容易思念家乡和亲人。“最近因为拍摄专辑的音乐录影带，经常回到大凉山，其实就算不拍，我现在也会一年回去两三次。年轻时可不这样。”说完瓦其依合有点不好意思地笑笑。
“说来我的母亲也是‘隐于山谷的母亲’，现在她还在大山里。我也想把这次的演唱会献给她。”瓦其依合有点担心跟乐队的合作不完美，因为磨合的时间实在太短了。“我希望这次演唱会后，‘黑鹰乐队’能一直坚持下去。不管这次是不是完美，起码是个开始，我期待能有更多志同道合的朋友一起来做民族音乐。”瓦其依合很欣赏蒙古族音乐组合“杭盖”和做民族摇滚乐的“山人乐队”。“什么是我们中国的特色音乐？56个民族的音乐就是我们的特色音乐。西方的音乐发展得已经很成熟了，我们很难超越，但我们可以做自己的东西。我们的资源很丰富，民族音乐肯定会受到更多的关注。”
7月10日的演唱会场地定在北京壹空间。这是一个小型的演出场地，能容纳400至500人。瓦其依合对演唱会充满期待，也对少数民族音乐的未来充满信心。
2010年7月10日，中国第一支少数民族音乐原创组合“山鹰组合”成员之一——“黑鹰”瓦其依合《黑鹰之梦》北京首唱音乐会将在北京壹空间THE ONE CLUB举行，届时将以10人组成的“黑影乐团”展示《黑鹰之梦》的魅力，山鹰组合、李杰、彝人制造、声音碎片、太阳部落、阿木、奥杰阿格、宋庄音乐年度华语音乐评审团等嘉宾将出席。
关于隐于山谷的母亲——瓦其依合《黑鹰之梦》首唱音乐会
最近时间：2010-07-10 15:30
演出城市：北京
演出地点：壹空间THE ONE CLUB
详细介绍：
嘉宾：山鹰组合、李杰、彝人制造、声音碎片（马玉龙）、太阳部落、阿木、奥杰阿格、宋庄音乐年度华语音乐评审团
来自中国神秘部落的旷远之声
填补时空鸿沟的彝人之歌
瓦其依合演唱会敬请期待
当我们的流行音乐离时尚越来越近，离心灵越来越远；当音乐与狭窄的世俗情爱纠缠越来越近，与生命的真实感悟越来越远；当喧嚣俗世的灵魂已如尘埃般飘荡迷惘；黑鹰带我们自在飞翔，找到旷远的安详归所……
“鹰洒下一滴血，滴在母亲裙边。阿妈生下你，生你在岩畔。抖动两臂强羽，扬起黑色披毡，你生来是只鹰！”
彝族原创世界音乐先锋代表，民族音乐的现代行吟者，“山鹰组合”成员之一——“黑鹰”瓦其依合，心里流淌的歌，要唱给你听！
拥有一把人类最质朴旷远的迷人嗓音，吐气自若，悠远深情。从美丽的大凉山到繁华都市，挖掘人类共同的情感元素，歌唱爱、忧伤和家园。融入世界音乐的编配，穿越时空，与心灵最柔软纯真的部分不期而遇。
“黑鹰”瓦其依合十年磨剑，7月将携光裕之作《黑鹰之梦》音乐大碟中所有曲目及最新创作与乐队在京首唱献音，歌唱一个民族的前世与今生，歌唱绿色山魂的消失与追寻，揭秘那个隐于中国南方古老族群的神秘情感。
这个燥热的夏天，带上志同道合的好友，感受民族音乐精髓与Reggae、Funky的和谐碰撞，跟随新世纪音乐带你自由穿梭北京和西南边陲的高山与峡谷，享受一阵来自大小凉山的山风。
他一唱
南方
便触手可及…
演出及票务信息：
票务在线：http://live.damai.cn/bj/Ticket_17977.html
淘宝：http://item.taobao.com/item.htm?id=5851718740
演出场地路线：
地铁路线：乘坐1号线至四惠东站，出南口至马路对面，换乘468、628路公交至“康家沟”站下车即到；
公交路线：乘坐75、112、115、635、718路公交至终点“康家沟”站下车即到；
自驾路线：① 由朝阳路向东行驶，过四环至高碑店北路路口右转，行驶至718公交总站见718传媒文化创意园右行至园区内即到；② 由京通快速路向东行驶，至高碑店桥下调头，至华润饭店路口右转，过叶子整容医院后调头驶入718传媒文化创意园内即到。
关于《黑鹰之梦》：《黑鹰之梦》是由山鹰组合成员之一“黑鹰”瓦其依合于2009年11月推出的首张个人专辑。歌曲收录了九首歌，分别是《山风一样自由》、《阿诗玛》、《在路上》、《不要怕》（彝语）、《流淌的思念》（彝语）、《神曲》（彝语）、《石头》、《火把节》、《悲伤的欢乐》。
壹空间THE ONE CLUB相关介绍：壹空间·THE ONE CLUB作为国内最完善的现场演出场地，是著名设计师Percy Laws师从贝聿铭先生，在“后现代风格”建筑中的“超现实主义”空间设计理念的延续和超越。其承载的各种形式的艺术文化自不言而喻。为了更好的提供高端音乐品质，配备最专业的可供各种演出形式的灯光、音响、视频设备及技术人员，最大限度的满足各个方面对演出的要求。支持原创音乐，将与具有一流音乐品质与现场水准的乐队签订专属演出场地合同。让音乐人及观众都能最充分的享受现场音乐带来的快乐。所在地址：718公交总站。
