《忠贞》专辑采访老鹰
老鹰：对于这张新专辑，这还是第一次接受媒体采访。
记者：是吗？那我们的网友很幸福了。（笑）
老鹰：呵呵，支持网站，我们义不容辞啊。（笑）
记者：谢谢，我们开始吧。
老鹰：用普通话还是四川话？（笑）
记者：普通话吧。
老鹰：可以了吗？
记者：可以了。
一、专辑定位：长期以来的梦想
老鹰：专辑的定位很关键，这张专辑可以说是我们十几年来定位最好的一张，也是风格最统一的一张。第一张专辑《我爱我的家乡》是感情赤裸裸的少年状态，赤裸裸地面对生活，面对感情。那种赤裸裸是发自内心的、不加任何修饰，不管是它的文化底蕴还是音乐风格，都是一种赤裸裸的状态。《走出大凉山》这张专辑是别人根据我们的原始素材来定位的，通过这种音乐跟外界的沟通很成功，它使山鹰组合――少数民族和声组合的模式诞生了。有它成功的一面，但对山鹰组合来说，特别这几年做了几张专辑以后，就会想做一张真正属于自己的作品。以前写歌以后再编曲、缩混，导致音乐本身有了很大的变化，有些变化是自己无法控制的。要做一张自己内心想要做的专辑很困难，所以我们一直很渴望做一张自己想写、想唱的歌，按照自己的方式去编曲、去录制的专辑。如果能做成的话，对于歌手来说是很幸运的，对于听者来讲也是很幸福的，可以通过这样的作品来了解我们真正的状态。
在专辑风格统一方面，我们做了很多的准备工作。在创作的时候就达成共识，做一张民谣风格的专辑，做真正意义上的中国本土乡村音乐。包括在选择歌曲和编曲的过程中，我们始终坚持共识。专辑中有一首赠送给歌迷的歌，叫做《人花》，这首歌很符合专辑的风格，同时又能抒发我们的情绪，所以选歌的时候我们很刻意地把这首歌放进去了。同时选歌的过程又很痛苦，筛选掉一些很好的比如《春》、《阿诗玛》等等许多好歌，歌曲都非常美，但它们不符合专辑的定位，所以很痛苦地筛选掉了。
二、民谣之梦
一直以来，我们梦想着做一张纯正的乡村民谣，在这个流行音乐彼起此伏的年代里，平时在大街小巷听到歌曲的到底有多少是我们本土特色的歌曲，尤其是这几年“哈韩”、“哈日”一族的出现，让很多有良知的音乐人痛心不已。我们有那么多、那么丰富的音乐素材深藏在民间，那些宝贵的东西是我们祖先经历千万年才流传下来的，而现在的年轻人对这些宝贵的遗产已经没有多大的兴趣，这种现象的确需要我们的音乐人好好反思一下了。我们觉得目前为止还没有出现真正意义上的乡谣，而我们乡谣的素材那么丰富，尤其是丰富多彩的少数民族传统音乐，犹如一个未经开发的宝藏，为什么就没有人去挖掘呢？对我们说，制作这么一张看起来不符合现代流行音乐市场的专辑，需要承担很大的风险，尤其是现在的很多年轻人，他们再来听这张专辑的时候，会不会觉得这样的音乐太土呢？但是作为歌者，作为音乐人，只要在音乐中融入时代感，加入自己的理念，这样的旋律不可能是老土的。我们拥有绚丽多彩的少数民族音乐元素和沉淀几千年的厚重的文化背景，加上这十几年的闯荡中对音乐的感受和理解，尽力使自己的音乐做到返朴归真的境界，这样的音乐肯定能得到大部分人的欣赏和喜欢。当然了，要做到这一点很困难，譬如一个在逐渐成长中的人，要用自己本身的积累把身上包装的东西一件件地脱掉，最后达到宠辱不惊、回归本色的境界，这需要很长的路要走，但是我们一直朝这个目标努力。
我们始终认为，音乐应该给听者带来欣赏的感动和开心之外，还应该给人一种启发，做到这一步才算是真正的好音乐。《忠贞》专辑的定位是淳朴和亲切，没有高声呐喊，没有爱的死去活来，但是听了以后会有一种隐约的刺痛，刺痛之后是一种快乐，就是所谓“通并快乐着”的感觉。很舒服，舒服的过程中有一种酸酸甜甜涩涩的感觉。同时在整张专辑中的曲风也是很乡谣的，琅琅上口，随口可吟并使人回味。相信这张专辑能够给喜爱山鹰的歌迷们一个大大的惊喜。
三、创作动机
我们希望通过音乐来反应这个时代少数民族的生活状态。很多时候，有志气和有文化的年轻人是很寂寞的，除了要面对生存的压力之外，还要面对自己几千年沉淀的母族文化。假若没有对母文化有深入的了解，没有读过母文化相关的书籍，那么这辈子可能就是上个平凡的大学，毕业了找个工作快快乐乐地生活，过一辈子。但是继承了祖先的文化，又抓住了时代的脉搏，在这两方面要做出选择的时候肯定是寂寞的。既要抓住古老的文明，又要跟上时代的步伐，毕竟自己个人的力量是很微弱的。我们的专辑就想表达这样一种情绪。
现在政府部门以及有关机构已经在采取措施保护少数民族文化，很值得欣慰。像云南，几个甚至十几个民族生活在同一个环境里，他们受彼此的生活方式和各自民族的传统文化互相影响，时间长了逐渐形成一种新的、能够被几个民族共同认同的文化。而现在想要挖掘某一个民族的纯正的文化，就显得很困难，可是这些东西是我们眼睁睁看着从身边消失的，不是抓不住的，也不是看不见的，就那样在你眼前消失了。就如眼前有个东西，你想抓住它，可它一眨眼就不见了；又好比你看见一个很有价值的东西很清楚地躺在你面前，可是自己又不知道怎么样充分应用，并使它在这个时代里开花结果并发扬光大。这个问题是我们当代年轻人应该深思的，其实我们的创作动机来源于此。
这张专辑的旋律也许不是时尚、流行的，但是我们一直想做纯粹的音乐。纯粹的音乐是实话实说的，它反映的是真实的情感，这样的音乐才会有生命力。在创作这张专辑的时候，很多次我把自己关在屋里，买上几箱啤酒一边喝一边思考一边创作，这是一个非常痛苦的过程。这不是刻意地要折磨自己，只有在这样痛苦的过程里，才会更深入地思考，这个时候创作出来的作品也才真实。这张专辑就是在这样的状态下创作出来的，前后一共持续了两年，直到我们都认为达到我们满意的水准以后才敲定。这张专辑的前期已经录制完成，现在正在澳大利亚做后期，目前部分MTV也已经拍摄完毕，不久就可以和大家见面了。
四、专辑的亮点
一直以来，山鹰组合的宣传做得不好，这中间有很多原因，导致包括像《漂人》专辑发行的不是很好，但是《忠贞》这张专辑我们想改变以往的宣传模式，引入现在市场上一整套完善的方式，从宣传到发行，我们都会沿用比较完善的机制来进行操作，而且我们非常看好这张专辑，相信能满足歌迷朋友们期待。
这张专辑有很多亮点值得大家注意，一是《忠贞》专辑的尝试将会为做民族音乐的音乐人们提个醒，真正的民族音乐应该是什么样的风格。这张专辑在编曲方面下了很大的功夫，我们不是按照常规来编和弦，更加注重旋律的流畅性，使人在听过一遍后，就能跟着哼哼，能达到琅琅上口的境界，捍卫了乡村音乐的最大特点。
这张专辑第二大亮点就是很少用电声，更加注重传统配乐，为的是使专辑更加能够琅琅上口，去除了那些烦躁的质地的东西，使每一首歌的旋律更趋完美，让人接触后第一个感觉是好听，旋律性很强，这样一来，让喜欢她的人用一把吉他就能演唱出一个乐队的效果。
《忠贞》的第三个亮点就是歌词方面。在创作过程中我们尽量使用朴素的语言，反复推敲，尽量使词本身返璞归真，使每一句歌词都能经得起推敲。比如歌曲《忠贞》中的“开始是细流，后来是汹涌”，把这句词放在整首歌中来看，显得自然而然，没有刻意的修饰。还有一首歌词是彝族诗人沙马的《橄榄树在梦中结满果子》，这首诗内涵很深，寓意性也很强，曾经获得少数民族文学最高奖――“骏马奖”。第一次读到这首诗的时候我们就很喜欢，但是要把它谱成曲来演唱有一定的难度，既要保持诗的原有风格和内涵，又要使它成为琅琅上口的歌曲，要做到这一点很困难，所以在编曲的过程中我们反复修改，深入挖掘民族音乐元素，使这首歌最终符合整个专辑的风格。
专辑的第四个亮点是我们把专辑小样做完后，请了一些做民族文化研究的教授学者来试听，经过他们推敲后，根据他们提出的意见和建议再进行修改，这样一来，使整个专辑既有传统的元素，又与现代流行元素结合，专辑的民谣风味更浓。
五、忠贞不渝的山鹰
记者：《忠贞》专辑的民谣定位与以前出的专辑有延续性么？
老鹰：有，这张专辑表达我们情绪的方式还是一贯的。万变不离其宗，山鹰的精神也很深地体现在其中。况且这张专辑是以往专辑积累后的一种爆发，所以把以前出的专辑跟这张专辑放在一起，山鹰精神也好，山鹰的音乐风格也好，都能体现出很强的延续性。而且这张专辑不但具有延续性，还是我们音乐风格的一种开创，专辑既是我们十年来的一个积累，也是我们今后音乐风格的一种开创，是我们下一步要走的音乐风格的一个起点。
记者：为什么专辑取名为《忠贞》？名字的背后有什么文化取向？
老鹰：跟前一张专辑《忧伤的母语》相比，《忠贞》是另外一个版本，尽管音乐风格截然不同，但内容方面有相近的地方，用两种语言来歌唱，反映的是同一种情绪。
关于专辑的名字很有味道，寓意为对爱情的忠贞、对民族的忠贞、对自己所执着于追求的梦想的忠贞。在这样花花绿绿的世界里，在这样一个浮躁的年代里，还有多少人能做到真正的忠贞？还有没有人在乎忠贞？忠贞还值多少钱？
记者：在歌曲《忠贞》的MTV来看，片中选用了三代人，有母亲，有媳妇，还有女儿，出现了三代女性，取意又是什么？
老鹰：我们都是从母族中来的，我们热爱自己的母体。可是现在我们的生活、我们的意识在渐渐离开自己的母体。从宏观角度来讲，其实我们都在离开母体，离开人性最原始、最赤裸裸的一些东西，那些传统的美好的东西渐渐被世人忽略甚至被藐视。在这个MTV中，三代女性都有一个道具――羽毛，羽毛是精灵，代表着民族的精神，三代人手里都拿着羽毛，但她们的外壳在逐渐的变化了，你看代表对后一代的小姑娘连头饰都没有了。反映了在现代文化的冲击之下，很多东西从自己眼前消失了，但是羽毛还在，这个民族的精神还在延续，那么我们的忠贞还在延续，并且还有流传下去。
记者：在目前音乐与商业、音乐与技术结合很强的时代里，为什么选择可能在市场上冒险的乡村音乐呢？
老鹰：肯定是要承担一些市场的风险，但是我们希望做出发自内心的音乐、真实的音乐。可以这么说，在做这张专辑的时候，我们的回到了第一张专辑《想妈妈》的状态，那种原始的赤裸裸的毫无任何修饰的思想和表达方式体现在其中，更加关注人性的东西，而抛弃了工业化的浮躁的东西。只有这样的音乐才是真正的音乐，也才能保持长久的生命力。从某种意义上来说，这张专辑是我们十年来向歌迷们交待的问心无愧的东西。
